InMotion.

Holograms everywhere.

Primero la actuación del holograma de Tupac en Coachella 2012. Ahora esto.

Relatone.

Todos tenemos la necesidad de compartir música. Un amigo, locutor de radio, me decía hace años que la música era un sentimiento parecido a estar enamorado. No podías quedarte con ello, había que compartirlo necesariamente con alguien, y eso era lo que le pasaba con esa canción o disco especial hasta el punto que llegó a hacerlo profesionalmente. Muy a cuento todo esto con el día en el que estuvimos ayer y sobretodo, con el site del que hoy voy a hablar.

De los últimos servicios de streaming y compra online en los que ando sumergida últimamente, y no son pocos, me gustaría destacar hoy Relatone, un portal de compra de música en el que ya -faltaría más- he buceando por su catálogo.

Y lleva su tiempo, ya que abarca más de quince estilos diferentes de música, con novedades que se actualizan constantemente y que van desde lo más alternativo a lo mainstream pasando por estilos como Pop, Rock, Electrónica, Hip Hop, bandas sonoras, músicas del mundo o el Folk entre otros. El diseño es impecable una vez que te familiarizas con todos los elementos, algo que si bien no da demasiados quebraderos de cabeza, hay que hacer con cierta intuición. Además, más allá de una tienda o red social en la que dispones de tu propio perfil, pudiendo interactuar con otros usuarios, lo es también de información, ya que cuenta con un blog muy completo, cuidado con el mismo mimo que el resto del site. Esto último tal vez no debería haberlo dicho, pero dicho está.

Sin embargo, si algo destaca y realmente diferencia a Relatone de otros sites es el hecho de se trata, como ellos mismos especifican, de La única tienda de música del Mundo que te permite regalar cada canción que compres. Y así es, porque con cada canción que el usuario descarga, inmediatamente obtiene una copia gratis para compartir o intercambiar con otro usuario de forma totalmente legal a través de su red, por lo que compartir archivos o intercambiarlos por otros, resulta realmente fácil. Si las discográficas se siguen animando con esta apuesta, este sistema puede ser un buen aliado, y eso siempre nos viene muy bien a todos, artistas, sellos y usuarios.

En estos momentos de apretarse el cinturón están regalando cupones de 10 euros para que compres tu música introduciendo el código BETA-4084A en www.relatone.com. Mejor pronto que tarde, por lo que la SOPA y legislaciones varias que no gustan de estas libertades nos quieran deparar en un futuro.

Podeis seguirlos en @relatone, donde tendréis linea directa e información de primera mano de todo cuanto se cuece, y nos vemos en el site, esperando que ya que os facilito la info, tengais a bien regalarme alguna de vuestras copias ;)

Analytics or not.

Cuando la gente accede a este blog lo hace por motivos realmente diversos. Los últimos datos de Analytics me hablan de visitas a través de Google con búsquedas por palabras tan dispares como dia del dj (bien), Gastar Auge Justice (bien) eisolee (¡hola!), Steve Jobs (bien).. y otras realmente annoying como michael jackson viejo, odio spotify, lesbian sexy, o ejecutivos gordos maduros.

En algunos casos sin duda el visitante encontrará lo que busca. En otros, como el de los gordos maduros, solo encontrará frustración. Una frustración que le hará dejar mi site y navegar de nuevo por la red en busca de tan preciado fetiche. Nada que objetar.

Otros tantos, llegan aqui a través de mi biografía de Twitter. Supongo que cuando leen music journalist y a continuación siguen el link, efectivamente esperan un blog de música al uso, pero acabarán sorprendidos por la anarquía en que este se rige y por la ausencia de ciertos nombres tan obligatorios como, por poner un ejemplo, Lana del Rey. Además, exclamarán, “¡pero si es un Tumblr! El Tumblr sirve para poner fotos de memes, mascotas o porno.. ¿Qué clase de persona escribe en un Tumblr?”

En mi defensa diré que el diseño me pareció el más bonito.

Lo cierto es que efectivamente, existe un buen número de blogs en los que en este momento se está cociendo el enésimo post de Lana del Rey, y se adelanta la ultimísima confirmación del festival de turno (esta mañana se anunciaba a Bob Dylan como bombazo para el FIB, obviar NO es lo mismo que desconocer, al contrario). Podría hacer una lista larguísima con todos esos blogs y no terminar. Efectivamente, esto es más anárquico que eso. Así que si alguien ha llegado aquí sin saber muy bien donde está, merece una explicación.

Lo que se cuece aqui son análisis de plataformas digitales de música, opiniones, escribo de temas de actualidad, a veces hago revisiones de un artista o un álbum y otras, me pongo las zapatillas como hoy, y ando por casa. Esto no es otro blog de música que actúa como un medio oficial. Esto es un pequeño oasis, lejos de deadlines, líneas editoriales y límite de caracteres.

No sé si mis visitantes más gorrinos estarán contentos con el hecho de que Google les traiga hasta aquí cada vez que buscan mambo, pero lo que si puedo asegurar es que estoy encantada con los que os quedais.

Os debo una Lana del Rey.

In a relationship.

Music is my boyfriend. Music is my girlfriend. Music is my dead end. Music is my imaginary friend. Music is my brother. Music is my great-grand-daughter. Music is my sister. Music is my favorite mistress.

Superstar djs.

Últimamente, cuando estoy trabajando en un post con diferentes ideas, suele ocurrir algún tipo de contratiempo en forma de noticia, o polémica, que hace que tenga que dar una nueva vuelta a lo que quería contar, y una vez más, así es.

Y es que mi intención no era otra que hablar del nuevo talent show que Simon Cowell y Will Smith preparan de la mano de Sony para encontrar al mejor Dj del mundo, una figura, tal como relata la noticia, con “cada vez más presencia en el panorama discográfico mundial”.

El formato se emitiría en los EE.UU y Reino Unido, aunque pretende tratarse de un éxito mundial que se importe a diferentes paises. Por el momento no existen grandes detalles por lo que la noticia no debería ir más allá, pero una de las declaraciones de Simon Cowel viene al pelo para enlazar con el próximo tema: “Dj’s como David Guetta son las nuevas estrellas del rock”. Con la iglesia hemos topado.

Y es que ayer, medios especializados, festivaleros, no festivaleros, y verdugos del mainstream y lo comercial en general, no parecieron estar muy deacuerdo con las palabras de Cowell, y más concretamente con la decisión del FIB, que parece estar de acuerdo en tal afirmación y ayer anunciaba a bombo y platillo la incorporación Guetta como plato fuerte en su cartel entre los que también se encuentran grupos como The Stone Roses, New Order, o The Vaccines entre otros. Nada que ver.

Antes de seguir, aclararé algunos puntos. Uno, que la figura del dj, no sólo ha alcanzado el status de superestrella hace muchos años ya, sino que algunos poseen incluso el título de leyenda (como Roger Sánchez, Frankie Knukles, David Morales, con más de 20 años de profesión) pero hasta ahora, no había venido ningún Simon Cowell de la tele a contárselo al resto de la humanidad. Y que si tiene que ser ahora cuando se ha de saber, pues fenomenal. Más vale tarde que nunca. Dos, que David Guetta no es precisamente santo de mi devoción, pero que he de reconocer el mérito de alguien que se ha convertido en el consejero de peces tan gordos como Snoop Dog y ha hecho que el mundo del Hip Hop americano haya descubierto una forma de hacer música que ya existía en Europa hace décadas (aunque sea a golpe de mainstream y rollo comercial sin más inventos), y por ello ejerceré de defensa y tres…

El FIB, no es el fantástico y maravilloso mundo de Oz, donde todos chasqueamos ritmicamente nuestras zapatillitas Converse rojas y nuestros sueños sonoros se hacen realidad, no. El FIB, como cualquier otro festival, es una empresa privada de unos señores que necesitan hacer beneficios ecónomicos con ella. Y si al FIB traer a David Guetta le va a suponer 30000 personas en peregrinaje a su festival, lo mismo le da que 10000 se cruzen de brazos y agiten de un lado a otro los flequillos a modo de contundente negación. This is it.

A partir de este momento se admiten apuestas, y si este sorprendente fichaje será o no un éxito sólo podremos saberlo dentro de unos meses. La teoría que expone Arturo J. Paniagua acerca del fin de las etiquetas entre lo comercial y lo alternativo, entre lo indie y lo mainstream parece hoy un poco menos utópica sin duda, y es más que probable que hoy por hoy, para gusto o disgusto de unos y otros, Rock In Rio y El Festival Internacional de Benicassim tengan más en común de lo que muchos podrían soñar. O malsoñar.

iTernative.

Hoy he estado de nuevo metida en una conversación sobre el cierre de Megaupload, las leyes antipiratería y la crisis de la industria del entretenimiento. Es así. El tema está en todas partes, y sin poder evitarlo, hoy ha surgido -otra vez- de forma espontánea en medio de una conversación con una amiga que por una vez tratándose de alguien de mi entorno, está fuera de ambos bandos. Ella me preguntaba qué es lo que pensaba sobre lo que estaba pasando, y yo, resumiendo, -para variar también- le he dicho que habíamos pasado de un tipo de abuso hacia el consumidor que había quedado atrás con los años, a otro tipo de abuso por parte del consumidor, y que ninguna de las dos formas era correcta. Que uno de los talones de aquiles de la industria siempre fué el soporte. Las extintas cintas de cassete, las de VHS o incluso el CD quedaron fuera de juego por tratarse de soportes inestables, y altamente vulnerables a la copia. Que la forma de vender cultura anterior se había agotado, que estaba obsoleta y que simplemente debía reaccionar ante los nuevos tiempos y llegar a un término medio, porque el todo gratis no es, desde luego, la solución.

Sin darme cuenta llegué a claves interesantes cuando le expliqué como yo misma dejé  de utilizar programas P2P hace unos años. Sucedió con iTunes. Y con iPod. Me explico.

Hace unos años, la cosa resultaba tan simple como bajar música o películas por P2P, lo cual era rápido pero no infalible: Problemas de formato, calidad, nombres de archivo y en ocasiones, sorpresas desagradables en forma de troyanos. A eso había que añadirle el proceso de quemar un CD como soporte para esa música o video, o en su defecto, pasar de forma “manual” esos archivos al reproductor mp3/mp4 que actuaba como un disco externo.

Y ese era también mi método diario. Hasta que un buen día, no fuí capaz de encontrar un archivo en concreto y accedí a iTunes desde mi iPod Touch. En cuestión de segundos, en tres simples gestos tuve el tema en mi reproductor. Ahí estaba. Sin complicaciones. Perfecta calidad, sin necesidad de preocuparme por convertir formatos, con información detallada, cover, y sin peligro alguno de virus ni daños del dispositivo. Y lo más importante, sin hacer daño a nadie. De forma totalmente legítima. Aquellos tres gestos supusieron apenas unos céntimos que me ahorraron trabajo y me proporcionaron la garantía de tener lo que quería tal y como lo quería, respetando además al artista. Así es como yo dejé de utilizar programas P2P y medios alternativos, mucho más problemáticos.

Y mientras contaba todo esto, me iba dando cuenta que en el fondo, ese punto medio no debería estár tan lejos. Se dice constantemente que el futuro de la industria está en la venta digital, que las ventas a través de iTunes son las que están empujando los beneficios del sector, y tal vez, la verdadera clave esté en familiarizar al usuario que aún desconoce esta fórmula. Hacerle saber que si además de disponer del catálogo en un ordenador es el propio reproductor el que lo pone fácil, el que actúa como medio además de soporte, y ayuda en el proceso de descarga, todo son ventajas frente a las descargas ilegales. Es el usuario quien verdaderamente gana, el que mejora su experiencia. Tal vez la clave sea esa.

Si un iPod me ha convencido a mi, -y a millones de personas en todo el mundo- como método definitivo para descargar y almacenar cómodamente mi música, películas, aplicaciones e incluso libros, olvidándome de complicaciones, ¿por qué no va a convencer a los todavía escépticos?

Pero es solo una pregunta. Yo, buscando alternativas al P2P, sólo recordaba como dejé de utilizarlo.

Blackout.

Permitidme hoy un post un poco comecocos. Hoy el tema va de copyright, leyes, grandes compañias, websites y protestas. Tengo por el post al mismísimo Obama, no digo más. Permitidme pues que hable de la amenaza de apagón en internet, de leyes de nombres exóticos como SOPA o PIPA y en general, haga un amplio repaso sobre quién es quién y qué es qué en toda esta historia. Let’s go!

Al tiempo que escribía estas lineas, Jimmy Wales, fundador de Wikipedia emitía un comunicado formal informando de la acción que la página en inglés emprenderá a modo de blackout en menos de 24 horas como protesta ante las nuevas propuestas de legislación por parte de EE.UU. para acabar con la pirateria.

De esta forma se confirma la afiliación de la enciclopedia libre con la propuesta nacida a través del portal Reddit, la cual propone un apagón general de la web el 18 de Enero de 2012 dejando clara su postura en contra de estas dos nuevas medidas, bautizadas -para regodeo de hispanoparlantes- SOPA (Stop Online Piracy Act) y PIPA (Protect IP Act). No es una fecha elegida al azar ya que el mismo día se celebrara la Audiencia del Comité de expertos en la red con los organismos de gobierno para defender el derecho de “mantener una red libre y rechazar la censura en la red” (lee la carta abierta de los ejecutivos de Silicon Valley). Otros gigantes como Facebook, Google, Yahoo, eBay, o Mozilla Corporation ya han manifestado su intención de seguir con dichas protestas si estas medidas pudieran aprobarse, aunque por el momento no han hecho pública una fecha o acción oficial.

Y como en esta vida no hay que dar nada por hecho y a lo mejor ya estoy corriendo más de la cuenta, haré un repaso acerca de en que consisten ambas leyes por si alguien no está todavia al corriente. Teniendo en cuenta que hablamos de leyes y la cosa se complica -mucho- trataré de hacerlo de la forma más clara posible. Un intento de SOPA & PIPA for dummies, se podría decir:

Todo comienza remontándose a la eterna lucha que las grandes multinacionales del entretenimiento como son las discográficas, productoras de cine o editoriales, mantienen en contra de la piratería en la red. Un buen día, estas compañias proponen a la cámara y senado de los EE.UU. una serie de medidas drásticas para acabar de una vez con este problema cortando por lo sano. Y cortando por lo sano significa en este caso llevarse muchas cosas por medio (buscadores, proveedores de servicios, sitios web y como no, al usuario), por lo que con el pretexto de la lucha antipiratería, se establecerían una serie de vetos, controles y limitaciones en la libertad de uso de la red que vulnerarían derechos fundamentales del usuario y las empresas, y que muchos no han tardado en calificar como caza de brujas o censura. Estas propuestas son las ya antes mencionadas SOPA Y PIPA, que se podrían resumir así:

SOPA (Stop Online Piracy Act): Es la propuesta que hasta ahora se ha defendido en la cámara de gobierno de los EE.UU. y defiende el derecho de las compañias a bloquear el acceso a sitios web, eliminar contenido e incluso cerrar dichos sitios que puedan contener material que infrinja copyright perteneciente a tales compañias. La medida parece tajante de por si, pero lo verdaderamente preocupante está en el procedimiento, ya que no se necesitaría un proceso judicial ni tan siquiera una notificación formal para realizarla y se basa en los criterios de la propia empresa que emprenda tales acciones. Lo peor: El control de contenidos en la web se efectuaría usando una técnica llamada DNS Blocking. Sin entrar en detalles técnicos (esta pretendía ser una explicación simplificada y va para largo) como ejemplo ilustrativo valga decir que DNS Blocking es el sistema que se utiliza en paises como China o Irán, donde internet es restrigido por los gobiernos de dictadura a la población para anular el derecho a la informacion de los ciudadanos. Medida drástica, decía.

Ante esto, y como cabía esperar surgen las protestas de los usuarios que firman y envian una petición a la Casa Blanca en la que se pide que dicha propuesta no sea aprobada, por lo que el mismo presidente Barack Obama decide mostrarse reacio y así lo hace saber en un comunicado de la Casa Blanca que firman tres de sus representantes y que indica que “Cualquier esfuerzo para combatir la piratería en Internet debe protegerse contra el riesgo de censura online de la actividad legal y no debe inhibir la innovación de nuestras empresas” Dicho esto, queda otra propuesta:

PIPA (Protect IP Act): Es la propuesta que proviene del senado y se presenta como la alternativa a SOPA tras la decisión del gobierno de su stand by. Todo parece apuntar a que se trata de una estrategia para aprobar la misma ley, de una forma maquillada y más amable, ya que SOPA se trata de una medida que no goza del favor de los ciudadanos. PIPA básicamente bloquea el acceso a los usuarios a aquellos sites que puedan estar utilizando material con copyright (el ejemplo más cercano y posiblemente conocido por todos es el de ciertos videos cuya reproducción no se permite en Youtube). El caso de PIPA o SOPA va más allá, ya que se monitorizará por completo la actividad de los sitios web, de modo que si en este mismo blog servidora colgara (y lo ha hecho alguna vez) algún video, audio o material susceptible de contener copyright de alguna compañia, el acceso a este blog estaría vetado al usuario, ya que no aparecería enlace alguno en buscadores como Google, sin ser estos conocedores de tal hecho ni directos responsables. El material igualmente sería eliminado ipso facto, todo ello sin previo aviso o requerir alguna moción legal, por lo que la diferencia con SOPA consistiría simplemente en que los sites no serían cerrados en tal caso, pero pueden ser bloqueados o vetados de contenido.

A partir de aqui, podemos volver al principio, empezar a conectar los puntos y por fin, entender por qué compañias como Facebook, Google, Reddit o Wikipedia se muestran contrarios a estas medidas y dispuestos a dejar patente en forma de protesta su postura. Si estas leyes son aprobadas, ellos serán los responsables directos de cualquier contenido “ilegal” que sus usuarios compartan a través de sus plataformas. Siendo contenedores masivos de material, si este llegara a ser considerado innapropiado bajo el criterio de las grandes compañias, se podría proceder al cierre indiscriminado de sus páginas, o siendo optimistas, a toda una serie litigios que supondrían multas millonarias. En cuanto a usuarios, esto afecta tanto a residentes en EE.UU. como no residentes, ya que estas compañias se rigen por las leyes del pais. El problema es global.

Por ahora, así está la cosa. Falta ver que seguimiento y consecuencias tiene el apagón que Wikipedia, Reddit o Anonimous ya han anunciado este Miércoles y si el resto de acciones serán tenidas en cuenta. Todo el que desee unirse a la iniciativa puede firmar la petición en contra de las propuestas, e incluso a título de webmaster dispone de sitios como este en el que te enseñan como poner tu site en modo blackout el próximo Miércoles.

(Prometo un próximo post mucho menos comecocos. Os lo prometo.)

What’s up with Streaming.

Lo que en realidad iba a ser un post muy simple a causa de mi relación de amor y odio con Spotify se ve obligado a convertirse hoy sin remedio en algo más complejo con varios prismas que tratar. Y es que si bien, mi mayor preocupación como usuario consistía en si realmente merecía la pena pagar por un servicio que no acaba de ser completo a causa de lo limitado de su catálogo, esta se acrecenta al conocer que son muchos más los artistas en ese catálogo que dan un paso atrás en el streaming y más concretamente en servicios como Spotify, Simy, Rdio, Napster o Pandora. Vamos por partes:

Hace ya un tiempo que la revista Rolling Stone revelaba las irrisorias cifras que cobraba por reproducción en Spotify una de las bandas españolas más importantes de nuestro pais, siendo precisamente ésta la que más reproducciones mensuales acumulaba en este servicio. Las cuentas en el reportaje están claras, y la conclusiones son varias, entre ellas, que con los ingresos mensuales ganados en Spotify por los integrantes de Vetusta Morla no les da para salir una noche a cenar, y sin duda la más contundente: Spotify no es rentable. A pesar de todo, sellos y artistas coinciden en lo mismo, es necesario estar ahí.

Ante esto podría saltar la duda de si se trata de algo que sucede en nuestro pais de forma aislada. Recordemos que poseemos el dudoso “honor” de ser uno de los paises pioneros en piratería y esto podría ser un handicap de cara a la utilización de otros servicios de streaming sujetos a leyes de pago. Sin embargo la teoría cae enseguida al conocer otro ejemplo mucho más contundente y global: Lady Gaga, solo recibió 200 dólares de Spotify en 2010 a pesar de haber acumulado más de un millón de escuchas en alguno de sus temas.

Por lo tanto se comprende que se trata de una situación generalizada y son muchos otros los artistas internacionales que sufren de la pérdida de beneficios del streaming, habiendo dado muchos ya el paso de descartar este sistema y negándose a publicar sus nuevos trabajos en el mismo. Así ha sido el caso de Coldplay, Adele y en el último mes, otra banda fructífera a la que el streaming también ha parecido dejado fríos a sus integrantes: The Black Keys.

Tal y como ellos se encargaron de aclarar en su nueva política de No Streaming a través de VH1 (ve el video con las declaraciones aqui):  “Decidimos no permitir los servicios de streaming en este álbum ya que se está convirtiendo en algo cada vez más popular, pero sin embargo no se ha llegado un punto en el que eres capaz de sustituir los royalties de las ventas del álbum por los royalties del streaming (…) por lo tanto sería injusto para las personas que compran nuestro álbum permitir que otros vayan simplemente a una web y lo escuchen gratis cada ver que quieran.” De este modo la banda atribuye claramente su posición a problemas principalmente de beneficios, con lo que añaden además que “Para bandas desconocidas y pequeñas, es algo muy bueno estar ahí, pero para una banda que se gana la vida vendiendo música, no es algo factible” y “hay muchas cosas sobre estos servicios que la gran mayoria de gente desconoce. Está preparado para ser más bueno para los sellos que para los artistas, y es por ello que finalmente hemos tomado esta decisión.”

Sólo parece ser el comienzo de la estampida. El final de año no se despidió únicamente con estos abandonos, sino que a ellos se unía la discográfica STholdings, una de las más importantes de la música electrónica con más de doscientos subsellos. Y lo hacía con palabras menos diplomáticas que las de sus compañeros de gremio “Vamos a mantener la música como algo especial, que le den a Spotify” . De esta forma, artistas de la talla de Burial también se ven obligados a salir del juego de Spotify, Simy, Rdio o Napster

De modo que la cosa comienza a complicarse. Si un usuario estándar puede encontrarse ante la duda de pagar por un servicio el cual no proporciona un catálogo completo, y además las bandas empiezan a recular, (y hablamos de bandas a un gran nivel de seguidores como los ya mencionados anteriormente) ¿que futuro le espera al streaming? ¿se trata realmente de un comienzo prometedor para el futuro de la industria, o echando cuentas, acabará por no ser rentable para ninguna de las dos partes? No olvidemos el dato de que una escucha por usuario de pago equivale a 150 de un usuario no suscrito para los beneficios del artista, pero si el usuario dispone de un catálogo limitado ¿merece la pena pagar?

Hay quién va mucho más lejos y se atreve a concluir que Spotify nunca será rentable alegando unos por qués entre los que se incluyen estructuras de pagos, formatos de archivos facilitados por los sellos que son diferentes entre si, la cantidad de dinero necesaria (por parte del artista) para participar del servicio, licencias varias, o la cláusula de Non-disclosure (acuerdo de confidencialidad) por la cual los servicios de música no puede defenderse de las acusaciones sobre los bajos pagos a un artista debido a que pagan a los sellos los cuales no revelan lo que están pagando a los artistas.

En definitiva, parece que hasta ahora el futuro de la música en streaming sólo ha comenzado a rodar, y en limar estos problemas y en la evolución de estos servicios estará la clave. Spotify por el momento, da una vuelta de rosca y hace unas semanas que ofrece como considerable mejora las aplicaciones de terceros con las cuales la experiencia para el usuario será mucho más completa: Playlist inteligentes, canales más sociales como last.fm, medios informativos como Rolling Store, The Guardian, o Songkick, o la dichosa integración con Facebook que tiene tantos amantes como detractores por el eterno tema de la privacidad.

Pero ese será otro tema a tratar más adelante. Por el momento, con ello, se está intentando poner remedio para ganar la fidelidad del usuario, pero ¿cual será la solución que se aplicará para el músico?

Bite.

“Perviertete. Lo que haces está bien, vale. Escribir sobre estas cosas… ¿cómo era este último? Jon Hopkins… mola. Está bien. Pero así no llamarás al gran público. Escribe sobre, qué sé yo, Justin Bieber. Cámbiate de nombre, si es necesario, un pseudónimo, inventa un alter ego… Pero si lo que quieres es llegar, tienes que pervertirte. Tienes que pervertirte…”

Reflexiono a veces acerca de aquella conversación. Y me consta que mi interlocutor tiene las mejores intenciones y además toda la razón. Thanks for the inspiration N.B…

¿Y qué puedo hacer? Si, en serio. Lo pienso, y a veces, hasta lo creo. Pero luego, siempre acabo escribiendo y colgando cosas que no interesan al mainstream. Cosas como esta.

Boo!

El amor. Qué bonito es el amor, y sin embargo no lo es todo en la vida.

Y si no que se lo pregunten a nuestros artistas, que en un momento dado han abandonado tan manido tema para encontrar la inspiración en otros avatares de la vida como son los fantasmas, las historias truculentas, telarañas, disfraces de Batman, sangre, vísceras, esqueletos, casas encantadas, muertos vivientes (explicación razonable con la que cobra sentido -y justifico- la inclusión en la lista de los mísmisimos Backstreet Boys) . Todo ello para acabar aquí en un ranking de diez temas que podríamos utilizar como nuestro tracklist particular de Halloween:

Rockwell - Somebody’s Watching Me

Daft Punk - Around The World

The Cure - Lullaby

Gorillaz - Clint Eastwood

Robbie Williams - Rock Dj

Prince - Batdance

Ray Parker Jr - Ghostbusters

Pet Shop Boys - Always On My Mind

Backstreet Boys - Everybody

Michael Jackson - Thriller

Enjoy.

Thank you.

Gracias por hacer que el mundo volviera a comprar música cuando ya no se vendía música.

Por revolucionar la forma en que hoy la escuchamos y la llevamos con nosotros. Gracias por iTunes. Por convertir todo ello junto al iPod en una experiencia vital diaria para todos los que amamos la música y sabemos que nos has puesto las cosas un poco más fáciles. Por estar siempre un paso por delante, por reinventar, por cambiar el mundo y hacerlo un poco mejor. Por estas, por muchas más cosas y precisamente hoy, por esto:

“Your time is limited, so don’t waste it living someone else’s life. Don’t be trapped by dogma – which is living with the results of other people’s thinking. Don’t let the noise of other’s opinions drown out your own inner voice. And most important, have the courage to follow your heart and intuition. They somehow already know what you truly want to become. Everything else is secondary.”

Gracias.

Noise Off Festival.

Festivaleros …

Creíais que la temporada estaba cubierta después del FIB, el Primavera Sound, el Contempopranea, Doctor Music, Sönar, Low Cost, BBK Live, Monegros, Aquasella, Creamfiels, BCN Summer Week, el SOS 4.8, el BAM, y MTVs varios… que os voy a contar…

Y sin embargo, todavía, no lo habeis visto todo.

A la lista queda añadir una cita obligada: Noise Off Festival. Primer festival de música online en directo con nada menos que diez carpas virtuales cuyos estilos pasan por el pop-rock, hard-rock, fusión, indie, hip-hop, autor, clásica, electrónica, flamenco y música negra. Un evento que nace con fuerza ya que cuenta con el apoyo de unos “hermanos mayores” de excepción: Orange, Blackberry, Spotify, Mondo Sonoro, Dailymotion o Herzio se han unido ya a este proyecto que sigue creciendo cada día.

Noise Off Festival quiere “cambiar el mundo de la música para que la música pueda cambiar el mundo”. Toda una declaración de intenciones que necesita de una infraestructura pionera, que es la que el proyecto facilita a los artistas para ser la plataforma mediante la cual puedan expresarme y llegar a su público.

Una plataforma ubicada en el medio por excelencia de nuestro tiempo: La red. Mediante el streaming de cada actuación en vivo a través de el perfil de Facebook y la web de cada uno de los artistas, la web oficial del festival www.noiseofffestival.com y a través de Orange Arena y Dailymotion, podremos seguir a cada artista sin necesidad de pagar altos precios de entradas ni hacer largas colas en perturbadores urinarios portátiles.

Y si el procedimiento para el público es simple, lo es aún más para los artistas: Sólo hay que registrarse en la web para acreditarse como artista o manager, y siguiendo unas simples instrucciones, programar el streaming de la actuación en vivo el día deseado. A partir de ahí sólo queda echarle ganas y creatividad. Desde una performance en un balcón, como en una sala de ensayo, escenarios y puestas en escena varios… imaginación y buen hacer al poder, algo muy valorable, ya que … tachán…

Una segunda parte del evento consistirá en la celebración de una serie de conciertos en el Orange Café de Madrid que constituirán la parte offline del festival y que consistirá en la actuación cada día de cinco artistas o bandas emergentes de la primera criba junto a un artista consagrado o “padrino” por cada carpa virtual. Diez conciertos que reunirán sesenta artistas en total.

Para acudir como público a estos conciertos sólo hay que acreditarse en el apartado de registro que estará disponible en la web.

La recta final se celebrará a lo largo del mes de Enero de 2012. Hasta entonces, podreis seguir cada novedad y emisión en directo a través de www.noiseofffestival.com y las redes sociales.

Ya podeis tomar nota.